Det finns många sätt att ge ditt hem en efterlängtad uppfräschning, men de flesta tips kostar en hel del pengar. Nuförtiden har affischer och posters tagit ett stort kliv in i de svenska hemmen och det är populärt att fylla väggarna med såväl gamla som nya tryck.

På posterstore.se kan du hitta posters, canvastavlor, tavellister, ramar och en hel del annat som du kan pryda ditt hem med. Du kan enkelt och smidigt klicka mellan olika motiv och storlekar för att hitta något som passar dig och din unika stil. Du kan till exempel hitta fotokonst, akvareller, motiv från naturen, citat, illustrationer eller abstrakt konst. Det finns också kategorier för barn och djur samt mycket annat. Surfa in på hemsidan och ta del av 30 procents rabatt på alla posters om du handlar för 199 kronor.

Skapa vackra tavelväggar

Med hjälp av affischer och posters kan du komplettera din inredning eller skapa ett inspirerande blickfång i vardagsrummet eller sovrummet. Med hjälp av motiv för badrum och kök kan du skapa vackra tavelväggar eller hänga upp grupper av posters som på ett effektivt sätt kan förändra hela rummets atmosfär. Det största fördelen med att satsa på posters är att de är betydligt billigare än dyra tavlor från kända konstnärer. När du handlar på nätet kan du dessutom botanisera i lugn och ro samtidigt som du slipper trängas med andra kunder och köa i butiken. Du har också stor frihet att sätta ihop motiv som verkligen passar in i ditt hem.

Posters för tonåringar och barn

Det är inte bara vuxna som uppskattar snygga posters på väggarna utan även barn och tonåringar kan vara med och inreda sina rum efter eget tycke och smak. Poster Store har något för alla och hela familjen kan beställa tillsammans.

Det finns flera olika sätt som du kan förnya ditt hem och göra det både personligt och snyggt. Något som har stor effekt på ett hem är affischer av olika slag och konst. Olika konstföremål och affischer kan verkligen på ett bra och effektivt sätt visa vem som bor i hemmet. Du kan med snygga tavlor skapa din egen personliga inredningsstil och lyfta känslan i ditt hem. När det kommer till affischer och posters finns det massor med snygga motiv att välja mellan.

Välj motiv med omsorg

När du ska bestämma motiv till dina affischer som du ska förgylla hemmet med är det en bra idé att bestämma vilka färger som ska dominera. Välj ut ett fåtal basfärger och leta sedan efter motiv som passar in på ditt färgval. Affischer i svartvitt är alltid snyggt. Det passar oavsett vad du har för stil och platsar i alla hemmet rum. Du kan med fördel skapa din egen tavelvägg av svartvita affischer. Välj antingen vita eller svarta ramar till för att få en snygg helhet.

Placera ut dina tavlor på oväntade ställen

När du ska sätta upp dina tavlor kan du göra det på flera olika sätt. Du kan exempelvis ställa tavlor på en tavellist. Det är även snyggt att ställa tavlor på golvet. Ett annat alternativ är att hänga upp dem på klassiskt vis. När det kommer till både affischer och konst kan du försöka att tänka kreativt och placera dem på nya oväntade ställen för att skapa en spännande inredning.

Matcha affischer och konst

Om du har olika konstföremål sedan tidigare kan du matcha dina affischer med dem. Du kan plocka upp färgerna i dina konstverk och köpa affischer med motiv som har samma färger. Det kommer att bidra till en snygg helhet. Tavlor kan du även matcha med skulpturala vaser.

Oavsett om du är professionell konstnär, nybörjare eller letar presenter till någon som älskar att uttrycka sig konstnärligt, finns mängder med spännande material – om du vet vart du ska leta. Det är alltid skönt att hitta den där speciella platsen dit man alltid kan vända sig när man behöver beställa nytt eller kanske upptäcka oprövat material. Vi ger dig ett av de bästa tipsen.

Brett utbud för många stilar

Söker du efter present till någon som tycker om att teckna och även har ett intresse i Japan, kan ett set med Copicpennor vara en fantastisk gåva. De här pennorna används bland annat av väldigt många mangakonstnärer, och kan närmast beskrivas som en kombination av tusch och akvarell. Är du istället intresserad av airbrush eller kanske kalligrafi, finns också ett brett utbud av material du kan behöva. På HLStore i Stockholm finns allt det här och mycket mer – det är en butik som hela tiden gör vad de kan för att hålla sitt sortiment uppdaterat och intressant, vilket gör att det alltid är värt att titta in på deras hemsida för att se om de har fått in något nytt och spännande. Även om du endast behöver nya blyertspennor, skissböcker, målardukar, penslar, akrylfärger eller något annat är Highlights en butik att vända sig till.

Testa nya vägar

Att vara konstnärligt intresserad och ha möjligheten att uttrycka sig genom det medium som man tycker allra bäst om är en fantastisk känsla. Det är också ett utmärkt område att utvecklas inom då det finns en stor bredd av tekniker och inriktningar som du kan prova på utan alltför mycket besvär. Just därför är hemsidor med konstnärsmaterial en guldgruva, då det är så enkelt att skaffa material både inom ditt favoritområde och andra tekniker – det är bara för dig att välja och vraka. Så är blyertsteckningar din grej kanske det är dags att prova till exempel akvarell eller sprayfärg? Testa dig fram och vem vet, kanske du upptäcker något nytt sätt att uttrycka dig på inom konstnärssfären?

Vem har egentligen rätt att kalla sig konstnär? Föds man till det eller blir man det för att man har gått rätt utbildningar? Svaret beror förstås på vem man frågar.

Bakgrund

Hos många ursprungsfolk, som exempelvis inuiter och aboriginer, finns rika traditioner av att uttrycka sig i bild. Det är en naturligt integrerad del av dessa kulturer, en kunskap förmedlad från generation till generation, och inget som man gått i skolan för att lära sig. Likaså har det funnits många patienter med psykiska diagnoser som använder konsten som en del av sin terapi. Dessa personer betraktas av tradition inte heller som “riktiga” konstnärer. I motsats till etablerade målare som Van Gogh eller Carl Fredrik Hill som utvecklade psykisk ohälsa senare i sina liv.

Jean Dubuffet

För att fånga upp den här konsten, skapad utanför finkulturella konstkretsar och utanför akademierna, myntade den franske konstnären Jean Dubuffet uttrycket L’art brut (“den råa konsten”). På engelska brukar man tala om outsider art medan på svenska har uttrycket särlingskonst etablerats. Dubuffet gick själv på konstskola under ett halvår men hoppade av och studerade därefter på egen hand. Resor till länder som Algeriet och Brasilien influerade hans stil i en mer rå, primitiv riktning. Tillsammans med vänner som surrealisten André Breton började Dubuffet samla på liknande konst, vilket la grunden till muséet Collection de l’art brut i Lausanne.

Adolf Wölfli

Den kanske mest kände företrädaren för art brut är schweizaren Adolf Wölfli. Han drabbades tidigt av schizofreni och vistades trettiofem år på mentalsjukhus, till sin död. Wölfli producerade enorma mängder teckningar och målningar, ofta med väldigt intrikata mönster. En av hans läkare dokumenterade fallet Wölfli i en bok vilket ledde till att han fick omvärldens uppmärksamhet. Många av hans verk återfinns i Dubuffets samling i Lausanne.

En större svensk publik fick upp ögonen för art brut i och med utställningen Solitärer som våren 2000 visades på Waldemarsudde och Malmö Konstmuseum. Samlingen som då turnerade inkluderade verk av såväl Wölfli som många andra särlingar vars liv präglades av utanförskap.

Tapeter är otroligt mångsidiga när det gäller användningsområden. De finns nämligen i ett oändligt antal färger, mönster och stilar. Se bara på det enorma sortimentet av vackra tapeter hos Familjetapeter som är Nordens största tapetbutik. Här har du allt du kan tänka dig i tapetväg, allt från knivskarpa fototapeter till tapeten Arkiv 1900 med art déco-stil. Varför inte förgylla ditt hem med orientaliskt eller art nouveau? Deras tapeter erbjuder ett perfekt sätt att lägga till en känsla av konst och kreativitet i ditt hem. Faktum är att du kan förvandla och förändra hela utseendet i ditt hem. Ännu en fördel med Familjetapeter är att de erbjuder kostnadsfria leveranser och prisgaranti.

Läs vidare för att få veta hur du kan tapetsera med några konstnärliga och kreativa metoder!

3 konstnärliga och kreativa metoder

1. Tapetsera taket – Det är lätt att hitta tapeter med motiv som passar i taket, såsom stjärnor och yttre rymden. Om du bor trångt eller har lågt tak är denna typ av tapeter ideala då de får rummet att se större ut. Allt handlar om att skapa en illusion.

2. Täck inte hela väggen – Den klassiska metoden för tapetsering är att täcka hela väggen. Även om det kan se vackert ut så är det inte alltid nödvändigt. Du kan täcka vissa delar för att skapa en elegant konsthörna i rummet.

3. Tapetsera strategiskt – Det kan vara klurigt och svårt att tapetsera en öppen planlösning. Dock kan du genom noggrann planering och med strategisk användning av tapeter göra en enorm skillnad. Till exempel kan det i en matsal räcka med att tapetsera väggarna vid matbordet eller de platser som används mest frekvent. Välj gärna livfulla och konstnärliga tapeter med distinkta mönster till dessa områden. Det här har även fördelen att låta ögat “vila” med blicken på de områden som du inte tapetserat.

Banksy är verkligen gatumålaren som klev in som en storm på auktionshusen världen över. Idag säljs hans verk för ca 800.000 pund per målning! Konstfenomenet Banksy gick från att vara gatukonstnär till att bli en av de mest och högst värderade konstnärerna i världen. Hur gick detta till?

Banksy – en kort historik

Banksy är arbetarklasskillen från Bristol som chansade och drog till London 1999 och detta på grund av problemen med polisen i Bristol och hans gatumålningar. I London bestämde sig Banksy för att bli helt anonym och okänd för allmänheten. 2001 arrangerade Banksy sin egen konstutställning på Rivington Street i en gångtunnel och till tonerna av hiphop från en Transit Ford-van. Utställningen kostade i princip endast sprayburkarna och bensinen till Forden. Banksy själv menar att eventet drog ca 500 entusiastiska betraktare till spektaklet. För att dra in pengar sålde Banksy signerade och osignerade prints av sina verk över E-Bay. I juli 2003 kom hans genombrott i Storbritannien på utställningen “Turf War” i en lagerlokal i Hackney. Hela konstnärsscenen i London var förbluffad av Banksys sätt att presentera sin konst.

Flera konstnärskupper – à la Banksy!

På Louvren i Paris år 2004 är Banksy på konstnärssafari och han skjuter vilt! Mellan två målningar sätter han upp sin egen version av Mona Lisa med en smiley på! Banksy gör även påhälsning på Metropolitan Museum Of Art i New York. Här kommer en målning med en kvinna iförd gasmask upp på väggen och uppståndelsen är ett faktum. Samma år kommer Banksy utklädd in på Tate Britain och sätter upp en målning med texten ” Police Line – Do Not Cross”. Bägge dessa konstnärskupper ger Banksy en enorm uppmärksamhet inom konstvärlden.

Internationellt genombrott

År 2005 i augusti begav sig Banksy till Israel. Ett politisk infekterat område alltsedan andra världskriget och framåt. På västbankens mur målade Banksy en serie olika bilder som fick medialt genomslag direkt! Här återfinner vi möjligen Banksys kändaste verk “The Girl With The Red Ballon”. Flera av Banksys motiv finns som affischer och går lätt att beställa. Glöm inte att rama in motiven bara! Banksy har alltid varit politisk i såväl konsten som i sina uttalanden. Efter Israel beger sig Banksy till USA. I Los Angels öppnar Banksy “Barely Legal” och uttalar sig på följande sätt angående Hollywood:

“is a town where they honor their heroes by writing their names on the pavement to be walked on by fat people and peed on by dogs.”

Utställningen drog till sig ca 30.000 besökare. En av dessa var filmstjärnan Brad Pitt. Hans kommentar om Banksy är att han är mäkta förvånad att konstnären valt anonymitet och att han även lyckas behålla den!

Tavelväggar är något som under ett antal år har varit ett populärt sätt att dekorera sitt hem. Vad som kan hända är att du tröttnar på hur tavelväggen ser ut efter ett tag. Men att plocka ner alla tavlor och komma på vad du ska göra med väggen istället kan kännas jobbigt. Det finns då tips på hur du kan förnya tavelväggen utan att behöva ändra på allting.

Enkla förändringar

Om du har en stor tavelvägg som du tycker ser tråkig ut eller om du endast önskar något nytt finns det tips på hur du kan gå till väga. Ett enkelt sätt att förnya väggen på är att byta plats på tavlorna. Flytta om dem och se vad du tycker ser bättre ut. Det är både billigt och lätt. Det enda du måste tänka på är om de passar på de olika platserna, speciellt om du har tavlor eller posters i olika storlekar.

Ett annat sätt att förnya tavelväggen är genom att byta ut ramar eller sätta in nya bilder i de ramar du redan äger. Det finns alla möjliga ramar som du kan välja mellan som passar resten av din inredning. Det finns både ramar med ett antikt utseende och nyare. Ett sätt att få väggen att se unik ut är att placera en poster på väggen och sedan en ram endast lite halvt ovanpå, alltså så en del av bilden är utanför ramen. Det kommer ge tavelväggen ett väldigt unikt och intressant utseende. Tänk dock på att inte göra det med alla bilder eftersom det kommer få tavelväggen att se stökig ut.

En konstnär som verkligen har varit i ropet på senaste tiden är Hilma af Klint. Hon beskrivs som en av de tidiga pionjärerna inom abstrakt konst och har fram tills nyligen varit så gott som okänd för konstvärlden. Nu nästintill åttio år efter hennes död visas hennes spirituella och abstrakta verk upp på museum runt om i världen.

Postumt erkännande

Konstnären Hilma af Klint har först långt efter hennes död blivit erkänd som en stor konstnär, inte minst efter att hennes verk ställdes ut på Guggenheim-museet i New York 2018 och ryktet om konstnären fick internationell spridning. De gigantiska, mystiska och färgrika målningarna är omtyckta av många, och posters finns att köpa hos Dear Sam med några av Hilma af Klints mest omtyckta verk, bland annat ur serien “De tio största”.

En av de första att måla abstrakt

Att Hilma var tidig med abstrakt konst då hon skapade målningar utan igenkännbara motiv från den yttre verkligheten kan de allra flesta hålla med om. Men inspirerade hon även stora och tidigt erkända konstnärer såsom Kandinskij och Mondrian? Detta diskuteras i dokumentären “Bortom det synliga – filmen om Hilma af Klint” som hade premiär 2019. Hilma af Klints hemliga konstnärskap ställer onekligen många frågor om konst och om konstmarknaden. Om vilka konstnärer som skrivs in i konsthistorien och vad har det för betydelse för konsten i samtiden och framtiden.

Spiritistiska influenser

Hilma av Klint var medlem i en religiös grupp starkt influerad av teosofi och antroposofi. I målningarna finns en tydlig symbolik och de representerar det inre livet. Under sin levnadstid försökte Hilma ställa ut i sammanhang relaterade till dessa religiösa rörelser, men man var inte särskilt intresserad just då och hennes verk kom aldrig att visas offentligt. Först 1986, fyrtio år efter hennes död ställdes hennes verk ut för första gången.

Tavelväggar har varit på tapeten ett tag nu – både bokstavligen och bildligt talat. Är du sugen på att göra en egen tavelvägg så kommer här några goda råd.

Börja med en grupp

Lägg ut dina tavlor på golvet och börja gruppera dem. Är det någon tavla som sticker ut eller som du är särskilt förtjust i kan du överväga att låta denna tavla bestämma temat för hela tavelgruppen. Det kan vara en god idé att bestämma redan i förväg att det är okej om några tavlor inte kommer att komma med. Ibland gör det verkligen skillnad att dra bort istället för att addera –“less is more” som man säger. När du känner dig klar, gå bort några steg och betrakta ditt verk på avstånd. Någon tavla kan behöva flyttas för att skapa harmoni i tavelgruppen, och ibland kan man behöva skapa ett lite större avstånd mellan tavlorna.

Glöm inte ramarna

När du bedömer tavlornas tillsammans, glöm inte att ytter- och innerramar kan påverka harmonin i gruppen. Den som är förtjust i ramar kan till och med göra en spegelvägg som enbart består av ramar eller spegelramar. En rund spegel med ram kan mycket väl passa bra tillsammans med en fyrkantig ram i samma stil. Välj om det ska vara något motiv inuti ramarna, eller kanske bara en enkel färgplansch? Gör tavelgruppen till en kreativ komposition med de saker som du tycker om.

Piet Mondrian inledde sin karriär som målare med att göra tavlor med relativt ordinära motiv: landskap med blommor och väderkvarnar. Med tiden skulle han komma att utveckla en helt unik stil och bli en av de konstnärer vars verk är lättast att känna igen.

Konstnärsbanan inleddes med naturalism

Mondrian föddes år 1872 i Amersfoort, Nederländerna. Han växte upp i ett strikt religiöst hem och började tidigt uttrycka ett intresse för konst. Kanske var den religiösa uppväxten ett skäl till att hans tidiga konst var så konventionell och mestadels kretsade kring naturalistiskt skildrade nederländska motiv. Sina första steg in i den abstrakta konsten tog Mondrian mellan åren 1905 och 1908. Tavlorna från den tiden var fortfarande relativt realistiska naturskildringar men började nu anta abstrakta element.

På många sätt är det betydligt enklare att vara konstnär idag än vad det var under Mondrians dagar. På hans tid var färg och andra tillbehör som behövs för att skapa konst både dyra och svåra att få tag i. Han hade tveklöst gillat möjligheten att kunna handla allt från oljefärger till dukar online, som du kan göra på Highlights. Bland mycket, mycket annat kan du köpa pennor hos Highlights, inte minst av kvalitetsmärket Faber-Castell.

Som konstnär var Mondrian starkt influerad av sina filosofiska och religiösa intressen. Han såg i princip sin konst till stora delar som en förlängning av sitt spirituella sökande. Det hela landade i en helt egen konstnärlig filosofi som ledde hans mest framgångsrika år som konstnär åren 1918-1938. Det var under den eran som han målade de verk som allra mest kommit att associeras med honom. Verken är fantastiskt kreativa, men nu i efterhand uppfattas de ofta som konst som skulle kunna göras av en dator.

Efter ett produktivt 30-tal dog Piet Mondrian år 1944 i New York. På hans begravning närvarade många namnkunniga konstnärer som till exempel Marc Chagall och Marcel Duchamp. Idag hänger hans konstverk på flera konstmuséer runtom hela världen. Den största enskilda samlingen hittas dock på Gemeentemuseum i Haag.

Ingen modernism utan Mondrian?

Under sin kulmen som konstnär var Mondrian en av förgrundsgestalterna för konströrelsen som kallades för De Stijl. Som rörelse propagerade De Stijl för abstraktioner och reducering av konstens element ner till dess minsta beståndsdelar. Man ville fånga själva essensen av färg och form utan några överflödiga krusiduller. Det var ur den filosofin som Mondrians mest berömda verk, olika utforskningar av vertikala och horisontala linjer ifyllda av rena färgfält, skulle födas. Mondrian är utan tvekan en av de mest inflytelserika konstnärerna någonsin. Hans konst har influerat den abstrakta bildkonsten och i princip alla andra konstnärliga rörelser som kommit efter honom. Många experter hävdar att den modernistiska konströrelsen inte hade kommit till överhuvudtaget om det inte vore för Mondrian.